Tania Culottes #2

Chercher pas la version 1. Elle n’est pas publiée car je n’ai pas les photos. Alors ça viendra plus tard. Cependant je peux vous raconter l’histoire de tout ça. Et du pourquoi du comment j’ai pas les photos de la version 1.

Marque et Modèle : Jupe culotte « Tania » de Megan Nielson

Taille : S (je crois)

Métrage et Fournitures : je dirais bien 2m minimum (certainement un peu plus)

Alors voilà, IG est le Mal. Si vous n’étiez pas au courant maintenant c’est fait 🙂

Plus sérieusement, j’ai décidé de résister à l’achat de patrons, ou du moins de réfléchir sérieusement, de peser le pour et contre, ect…  Cependant, j’ai du mal à résister à un patron qui m’a tapé dans l’œil (et auquel je résiste) lorsqu’il est revendu d’occasion sur IG. Alors voilà, Marie Seattle se séparait de ce patron sur IG au début de l’été. Et j’ai craqué 🙂 J’avais déjà vu la version de Mamie Camille de ce patron version hiver et j’avais beaucoup aimé.

Position flamand rose 😉

Et puis maintenant que j’avais le patron, j’avais bien l’intention de me lancer mais je ne savais pas trop quel tissu utilisé. Parce que l’on est en plein été et j’avais plutôt une version hiver en tête.

SPOIL du prochain article : Et puis subitement, j’ai décidé de coupé dans un coton à fleurs. Et finalement j’ai du faire un truc de travers. Elle est trop serrée à la taille pour moi. Et comme j’ai vu ma petite sœur dans le weekend… Elle l’a aimé, elle est repartie avec (maintenant j’attends les photos, mais comme vous savez entre temps elle est partie dans le Nord…).

Bref, j’avais gouté au pouvoir du patron mais ce n’était pas pour moi.

Alors ni une ni deux, juste avant de partir en vacances, j’ai coupé dans une viscose (hideuse selon mes amis) trouvé sur le marché de Belfort.

Et puis comme j’étais à la bourre, j’ai tout assembler à la surjeteuse (alors que ce n’est pas du jersey). Et hop ! Dans ma valise 🙂

Je l’ai beaucoup portée pendant mes vacances au japon. Elle est confortable. Elle est légère, (et ça t’apprécie quand y’a genre 80% d’humidité autour de toi :)). Elle est parfaite pour faire de la randonnée.

Et puis aussi quand ça souffle (comme ici), l’intérêt d’une jupe culotte prend tout son sens 😉

Bon le tissu a bouloché (à mort) au niveau de la ceinture à cause du port du sac à dos. Mais bon, au prix où je l’ai acheté, je ne m’attendais pas à de la qualité.

Et puis rien de gravissime, depuis je l’ai reporté pour d’autres occasions. Car figure toi elle est aussi parfaite pour danser la salsa 🙂

Bref, je suis très satisfaite et je pense en faire d’autres (faut juste trouver/prendre le temps).

Photos prises par a5e lors de notre (premier) voyage au Japon en septembre 2017, sur les dunes d’Hamamastu juste après le typhon, d’où les vagues magnifiques 🙂

 

 

Ginger à fleurs

Marque et Modèle : « Ginger Jean » de Closet Case Pattern avec taille basse et jambes droite (full view A quoi)
Taille : 8
Métrage et Fourniture:
– 1,4 m (par 140) d’une gabardine (je pense) imprimée fleurs – Tissus de la Mine (49)
– 25 cm de tissu en coton bleu canard pour la doublure
– 1 fermeture éclair pour la braguette
– 1 bouton.

J’ai cousu ce pantalon dans le cadre du Concours de Thread & Needles. Cette année (octobre- novembre 2017) le thème c’était Inspirations végétales.

Au lancement du concours, j’ai beaucoup aimé le thème, mais d’emblée je me suis dit que ça n’allait pas être possible cette année. Je n’allais pas pouvoir le caser dans mon emploi du temps.

Et, il y a eu une relance lundi avant la fin du concours. Et puis il y avait aussi de plus en plus de jolies réalisations.

Et justement, un créneau se libérait dans ma semaine (Ma session de sport du lundi soir était annulée). Alors j’ai sauté sur l’occasion. J’ai coupé mes pièces lundi soir et j’ai commencé à le coudre mardi. Je l’ai crash testé le samedi soir. Et j’ai fini la couture des ourlets le dimanche soir. Et enfin j’ai pris des photos (pas d’excellentes qualité) pour participer de justesse au concours.

Donc voilà, tout s’est joué dans la dernière semaine (de novembre) 🙂 Et puis ça m’a fait du bien de me remettre derrière ma MAC (Machine A Coudre pour les néophytes). Parce que depuis que je suis rentrée de vacances (c’est à dire début octobre) tout est allé très vite (un peu trop peut être).

Cependant même si je pensais ne pas avoir le temps, de temps en temps, je repensais au thème du concours. Je me demandais lequel de mes projets pouvaient convenir.

J’étais partie sur un pantalon puisque c’est ce que je porte au quotidien. Et certainement un Ginger puisque je me sens bien dedans (et que je commence à connaître le patron par cœur ce qui rend la couture très agréable).

Et en réfléchissant aux tissus de mon stock, je me suis rappelée de celui-là. Alors je n’ai pas cherché plus loin. Lorsque je l’avais acheté, j’avais prévu de faire un Ginger 😉

Et à peu près à se moment, Anne parlait du pantalon Joe. Alors complètement charmée par sa version : j’ai décidé (pour la première fois) de faire entièrement la version A du ginger, c’est à dire taille basse avec les jambes droites (pour changer un peu des jambes skinny).

Et… je sais pas si j’aime bien. Au début oui : je trouvais que ça colle bien avec le tissu qui fait un peu plus habillé qu’un jean. Mais en fait maintenant, je sais plus. Je me demande si je ne le porterais pas plus si il était skinny.

Bon en même temps, je pense que si j’avais quelques hauts plus unis il serait peut-être un peu plus simple à associer… Affaire à suivre.

En tout cas, ce concours est venu à point nommé. Il m’a permis de concrétiser un projet prévu depuis au moins 1 an, d’enlever 1 tissu de mon stock, et de m’a fait replonger dans le bain de la couture. 🙂

J’en profite pour te présenter notre sweat Henry de la maison Victor.

Ils sont faits dans le même sweat bordeaux trouvé aux tissus du Renard à la Roche sur Yon. Le sien est en taille L (mais trop court aux bras (il faut que j’allonge pour le prochain)). Et le mien en taille M (j’ai les épaules larges). (je crois, ce dont je suis sûre c’est que l’on a que 1 taille de différence, mais peut-être que c’est entre M et S).

Rien à ajouter. C’est simple à coudre. C’est confortable. C’est l’appoint idéal en voyage puisque la maille est dense, elle ne laisse pas trop passé le vent, mais elle n’est pas trop chaude 🙂

Photos prises par a5e au temple bouddhiste : Asakusa Sensō-ji à Tokyo, Japan.

Je porte aussi le châle Jimmy de Tricot&Stitch.

Jimmy Shawl

Marque et Modèle : « Jimmy » de Tricot et Stitch

Taille : Taille unique

Métrage et Fournitures : 2 pelotes pleines de couleurs de Lang (achetées à Danjoutin)
2 pelotes bleu dur de Bergère de France

(je n’arrive plus à retrouver les étiquettes, désolée).

J’aime beaucoup ce châle. 🙂

En fait l’histoire débute il y a au moins 2 ans. Je découvre les podcasts audio de Tricot et Stitch. Et j’aime beaucoup l’écouter :). Je crois que j’aime beaucoup le timbre de sa voix. (ça m’arrive souvent, j’écoute beaucoup la radio. Une de mes voix préférées est celle de Joel Collado).

Bref, elle raconte plein de choses, entre autre sur son process créatif et je trouve que c’est très motivant. Et à ce moment là, elle explique qu’elle a commencé le design d’un nouveau châle. (Si je me souviens bien, tout ça vient de la vue d’un moment furtif de l’étole ou la veste posée sur l’épaule d’une coiffeuse à travers la vitre de son salon de coiffure).

Et elle raconte (et j’adore). Je crois me souvenir qu’elle dit que la première partie est tout simple : « le tricot télé par excellence » avec 2-3 petits changements de couleurs histoire de ne pas s’ennuyer, mais que par contre accroche toi, elle est en train de concocter une bordure de folie !

Tout ça c’était y’a 2 ans. Et tout pendant qu’elle racontait ça je ne l’avais jamais vu ce châle mais il me plaisait déjà 🙂 Alors je m’étais dit que je le tricoterais.

Et voilà cet hiver je m’y suis attelée.

J’ai choisi une pelote de Lang pleine de couleur que j’avais en stock (depuis 1 an). Je me rappelle très précisément quand je les ai achetées : à Danjoutin (90) je venais juste de finir d’exposer ma soutenance de stage de fin d’études.

Et j’ai trouvé une couleur contrastante dans un magasin de laines sur Nantes.

J’ai commencé à le tricoter en novembre (2017). Je l’ai tricoté devant Stranger Things. D’ailleurs cette série est tellement prenante que j’ai régulièrement détricoté quelques mailles pour rajouter l’augmentation centrale que j’avais oublié.

C’est même te dire, j’ai tricoté 14 rangs de trop (!!!). J’avais complément oublié une insertion de couleur. J’ai donc détricoté 14 rangs (!!!) de bien 300 mailles ! (mais bon ça valais le coup, je trouve les insertions équilibrent très bien le châle).

Et puis environ 1 mois après, j’ai commencé la bordure !

Ah oui c’est une bordure badass ! Mais qu’est ce qu’elle est belle !

Le plus dur sont vraiment les premiers rangs. Parce que tu ne sais pas où tu vas et que le pattern ne t’est pas encore rentré dans la tête.  Au bout de 2 (ou 3) répétitions du motifs en hauteur c’est plus simple, parce que je voyais où j’en étais et que je commençais à comprendre la logique du motif. (je t’avoue je crois que je n’ai pas réussi à l’apprendre par cœur et à me passer entièrement de ma feuille. (mais on en était pas loin, au moins je savais où j’en étais, si je me trompais (ou si je m’étais trompée) et  je rectifiais mes erreurs)).

Et comme je trouvais que cette partie n’était pas assez longue : j’ai rajouté 2 répétitions (je crois que j’en ai fait 6 au lieu de 4).

Et puis la dernière bordure aka la bordure magique !

Cette bordure se tricote perpendiculaire au tricot et rabat les mailles et finit le châle en même temps (déjà ça c’est cool !). Mais surtout ce qui m’a vraiment soufflée c’est que j’ai suivi à la lettre les instructions sans franchement comprendre ce que je faisais et ça marchait ! Le motif évolue entre 8 et 12 mailles (de mémoire) ce qui te permet de n’avoir qu’à compter les mailles pour savoir où tu en es !

Nan c’est vraiment magique ! Je vous conseille de tout cœur ce châle ! Pour moi il a vraiment été un plaisir à tricoter 🙂 . D’ailleurs j’hésite à le refaire, c’est te dire combien il m’a plu !!!

Donc voilà, vous le voyez en situation lors de mon passage à Tokyo en février 🙂

On est a Harajuku dans la foule de Takeshita Dori 🙂

Photos prises par a5e à Harajuku, Tokyo, Japan.

Ravello : dégradé de rayures

Marque et Modèle : « Ravello » de Isabell Kraemer

Taille : M tricoté en 3,5

Métrage et Fournitures : 3 pelotes de Drops Flora Bleu Jeans (coloris 13)
3 pelotes de Drops Flora Jaune (colori 17).

On a un problème Houston !

Je n’arrive pas à écrire cet article parce que j’ai l’impression d’avoir oublié. Pourtant je l’aime beaucoup ce petit pull.

Déjà, le truc hyper cool c’est que c’est un petit pull. Jusqu’à maintenant j’avais tricoté que des gros pulls. (C’est bien parce que l’hiver j’aime vraiment pas avoir froid). Mais bon j’ai commencé à le tricoter en mai dernier. Et c’était vraiment appréciable de ne pas se trimballer un gros/lourd/chaud projet pendant l’été. (Pour une fois où ça se goupille bien !)

Donc ce petit pull est tricoté en 3,5 en Flora de Drops.
Cela permet au pull d’être relativement léger. Il est parfait pour la demi-saison.

Continuons sur la laine.

Elle s’est beaucoup (mais vraiment beaucoup) adoucit au premier lavage. Quand je la tricotais je ne la trouvais neutre (ni douce, ni piquante). Mais le premier lavage à vraiment tout changer. Même ma maman m’a fait la réflexion que cette laine était vraiment douce (je précise parce que je pense que je ne suis pas très sensible quand ça pique un peu).

Et du coup, j’en ai profité pour le bloquer. Et je peux vous dire que pour moi ça n’a rien changer. Ça n’a pas bougé d’un iota.

Pourtant j’espérais (un peu). Parce que comme tu peux le voir ci-dessus, je tire sur mes manches (c’est pour ça qu’elles ont presque l’air à la bonne longueur sur les photos). Mais en vrai il faudrait que je les reprenne et que je rajoute 3 bons centimètres de côtes, et ça serait parfait.

Bon cela dit, j’ai repris le corps. Oui parce que au 1er août je l’avais fini. Mais au premier porté, il a fallu se rendre à l’évidence : Le corps était (trop) court. Enfin disons qu’avec 5-7 cm en plus, ça serait mieux (en plus je suis une frileuse du dos. J’aime vraiment pas quand il y a un courant d’air là).

Donc j’ai pris mon courage à 2 mains et j’ai rallongé le corps. (par contre j’ai pas eu le courage pour les manches (ça attendra l’été ou l’hiver prochain)).

Ah oui ! Et au premier lavage, j’ai eu un peu peur aussi. Les 2 couleurs ont dégorgés…

Et bleu ardoise + jaune, résultat : mon eau était vert caca d’oie. Je t’avoue, j’étais pas trop rassurée.

Parce que oui : Bleu et jaune !

Comme je te le disais, j’ai commencé ce pull en mai. Et je devais avoir besoin de lumière, de vacances et de plage 🙂

Pour moi, c’est le soleil et le ciel ou la mer et la plage… J’arrive pas à me décider. Mais ça n’a aucune importance 🙂

Et je t’avoue j’aime beaucoup mon dégradé 🙂

Au début, ce n’est pas ce qui était prévu. Je pensais à un point un peu texturé qui mélangeait les 2 couleurs, mais ça ne rendait rien (je pense que de loin, ça aurait donné un résultat vert caca d’oie justement). Alors je me suis dit que j’allais faire des rayures tout bêtement. Mais dans la nuit, j’ai eu cette idée de dégradé.

Je suis partie sur une base de 10 rangs.
Mon premier ensemble : 1 rang jaune + 9 rangs bleu, le 2ème : 2 rangs jaune + 8 rangs bleu, et ainsi de suite (3+7, 4+6, 5+5, 6+4, 7+3, 8+2, et enfin 9+1).
Je trouve cela équilibré. Et lors du tricot, c’est hyper addictif, puisque l’on sait que dans pas longtemps (x rangs) on change de couleur 🙂

Pour le patron : Pour moi c’est une bonne base de petit pull 🙂 Il n’est pas prise de tête. Il demande juste un peu de concentration au début avec la construction du raglan et il y a aussi des rangs raccourcis pour que le dos soit plus haut que le devant.

Je t’avoue au début j’avais pas compris les explications. Et j’avais des petits trous sur mon raglan (mais c’était très joli (enfin je trouvais)). Mais quand j’en ai parlé au tricothé, les copines m’ont expliqué comment il fallait faire et m’ont convaincue de recommencer.

Et puis après, tout est allé comme sur des roulettes. Tu as une marée de jersey. Ce qui me va très bien : tricot série par excellence 🙂

Je me suis bien amusée à le tricoter et maintenant j’apprécie de le porter 🙂

Photos prises à Tokyo dans le quartier de harajuku, devant l’entrée qui mène au Meiji-jingu.

Bonnet à Akihabara

Akihabara

J’ai tricoté un bonnet pour mon Homme 🙂

Marque et Modèle : « Hibernal » de Jenn Wisbeck alias Midnightskyfibers

Taille : je ne rappelle plus du tout… Celle qui correspondait au tour de tête de l’Homme.. 🙂

Métrage et Fournitures : 3 pelotes de Drops Karisma Gris bleu foncé 37

Je l’ai commencé (je crois) décembre 2016. Et puis je n’ai plus eu de laine. Oui parce que à la base cette pelote n’était pas destinée à ce bonnet. Du coup je n’avais qu’une pelote. Mais bon j’avais envie de le tricoter alors j’avais commencé 🙂

Et puis j’ai mis genre 7 mois (au moins) à commander de la laine 🙂

Et puis, mon Homme a décidé d’aller vivre à l’autre bout du monde. Et là pas question qu’il attrape froid là-bas. Alors je me suis dépêchée de le finir 🙂

Et voilà, rien de bien compliqué. Mais c’est chouette à tricoter 🙂 C’est simple (de l’endroit et de l’envers). C’est pas prise de tête mais avec un petit twist pour pas se lasser 🙂

J’ai fait 2 petits changements :
– L’Homme voulait un grand revers. Alors j’ai mis 1 pelote dans le revers (au lieu de genre 8 rang).
– Et je n’ai fait que 2 répétitions du motif (au lieu de 3) avant les diminutions. Parce que l’on s’est rendu compte que sinon ça allait faire beaucoup trop profond.
– Et j’ai pas changé de taille d’aiguilles pour les cotes 😉

Et j’aime beaucoup le résultat. C’est masculin, mais c’est pas trop classique/fade..

Et puis lui aussi il l’aime bien et je trouve que ça lui va bien 🙂

Et sinon la nuit tombe tôt au Japon, vraiment tôt en hiver. Alors la solution pour faire ces photos c’est de se poser juste sous les enseignes à LED 🙂

Photos prise à Akihabara, le quartier geek de Tokyo 🙂

Cape de sœurette

Marque et Modèle : Cape « Camden » de Seamwork magazine
Taille : 4 (je crois)
Métrage et Fournitures :
– 1,5 m (précisément) de lainage tout doux (avec du cachemire) de Tissu de Rêve.
– 1,5 m de flanelle de coton (?) du stock !!!
– 1 bouton (du stock de ma maman)

On commence au début du commencement ?

Je me suis déjà cousue cette cape. Il a … 2 ans et 7 mois environ (c’est aussi le moment où j’ai pris les premières photos (d’où les cheveux courts)). C’était la fin des cours dans mon école et on faisait une journée pour fêter ça. Le thème c’était Harry Potter. Alors forcément (la veille) je me suis cousue une cape noire dans un molleton de laine.

Le but c’était que ça soit plus qu’un déguisement, et ce fut pleinement le cas. En fait c’est le vêtement parfait pour tricoter sur le canapé ;). Bah oui c’est c’est comme une couverture mais qui te permet de couvrir les épaules et d’avoir quand même accès facilement aux bras.

Bon je vous vends ça trop bien. Mais c’est aussi un vêtement d’extérieur 🙂 (je l’ai portée lors du MeMadeMay). Je la porte comme un gilet/veste. Je trouve que ça donne un autre style 🙂  (faut juste porter son sac à l’épaule SOUS la cape).

Bref, ma petite sœur aimait bien cette version (forcément). Et avait soumis l’idée de lui en faire une. J’avais pas franchement accepté.

Et puis voilà qu’elle décide d’aller passer 6 mois dans le froid du Nord de l’Europe. J’allais pas la laisser s’en aller comme ça. Alors pour Noël/son anniversaire je lui ai cousu cette cape.

J’ai choisi de lui coudre cette cape, quand j’ai vu la promotion sur ce lainage avec beaucoup de cachemire sur Tissu de Rêve. J’ai sauté sur l’occasion. Mais attention pas de façon inconsidérée. J’ai commandé strictement le nécessaire pour cette cape. J’ai placé mes pièces sur ma table de salon et les ai agencées pour qu’elles prennent le moins de place. Et j’ai commandé juste 1m50 au lieu de 2 m (ce que n’est quand même pas négligeable). L’avantage est que là je n’ai pas de chutes.

De plus ce tissu est d’une douceur incroyable. Et il est moelleux.
C’est vraiment un très beau tissu.

Donc pour Noël… Disons que pour Noël j’avais assemblé les pièces du tissu extérieur (il ne me restait plus qu’à découper la doublure, l’assembler, y placer une poche passepoilée, (découper le fond de poche en fonction de l’immensité de son téléphone), assembler la doublure à la parmenture, la parmenture au tissu extérieur). Bref j’étais presque dans les temps :).

Je me suis rendue compte que les carreaux des pièces de la doublure s’alignaient presque (à quelques millimètres près). C’était pas fait exprès. Alors j’ai forcé un peu le destin et j’ai aligné les carreaux et rattraper les décalages en ajoutant une parementure au col.

En soi j’avais déjà l’intention de mettre une parmenture (car c’est ce que j’avais sur ma première cape, car je n’avais pas fait de doublure (pour conserver la douceur intérieure du molleton)). La prochaine fois je ferais cette parmenture en 1 seule pièce, parce que là c’est les 8 premiers centimètres de chaque panneau de  la cape. (ça fait des mini pièces avec pleins de coutures et de marges de couture. Y’a moyen d’optimiser :))

Bon j’étais très à la bourre 🙂 Ma petite sœur est venue passer quelques jours à la maison (pour me mettre la pression ;)). Et j’ai fini sa cape.

J’ai fait cette poche passepoilée sans difficulté en suivant le tuto de sbcreation (début : 43 min). (encore merci Sandrine !) En suivant ce tuto c’est vraiment très simple. Maintenant j’ai envie de mettre des poches passepoilées partout.

Voilà elle est finie. Le problème c’est qu’une couture des bords de devant ne devait pas être droite et faisait gondoler tout le devant de la cape. (Et oui c’est ça de faire les dernières coutures (celles du devant bien sûr) après minuit). Il faut vraiment faire attention à cette couture. Je ne m’attendais pas à ce que ça se voit autant. Mais ma petite sœur était déjà repartie avec sa cape. Alors c’est ma maman qui a sauvé l’histoire 🙂

Maman a repris la couture (et a bâtis) et maintenant ça tombe bien. Elle a repris également l’encolure pour que ça soit plus harmonieux. Elle a aussi fait les finitions qu’il manquait : la couture de l’ourlet, la boutonnière et la pose du bouton (que Claire a choisi dans le stock familial). Merci Maman.

Voilà voila maintenant la cape est partie dans le Nord de l’Europe. J’espère qu’elle tiendra chaud.

Ma soeurette adorée me confirme qu’elle tient chaud. 😉 Sur ces photos elle porte la cape avec une veste (fourrée) en dessous. C’est aussi ça l’avantage d’une cape, c’est de pouvoir faire l’oignon. Et si vous faites attention elle porte également la première version de la Brume. Elle est identique à la mienne, mais sans poche.

Edna

Marque et Modèle : Robe « Mesa » de Seamwork taillé en t-shirt

Taille : S (ou 4-6)

Métrage et Fournitures : environ 1 m de jersey type French terry bien tonique.

En décembre, je me suis fait un cadeau : Un kit Bobin hood.

En fait tout commence en mai, mon copain m’avait offert pour mon anniversaire un atelier de sérigraphie chez Augustin+Margaux. Et c’était super bien 🙂

J’avais envie d’imprimer des trucs partout. Mais en même temps est ce que j’ai besoin d’imprimer plusieurs fois la même chose… Bref j’ai fait mûrir cette idée. Et puis je suis tombée sur Instagram (je vous ai déjà dit que IG c’était le mal ? Non ? Ça va venir) sur @bobbin.hood . Et finalement j’ai acheté le kit.

J’ai fait quelques essais.

Du coup, je cherchais des idées d’impression. Et je suis tombée sur elle :

Edna, la Super Couturière, celle des films de super héros (faut dire que j’ai revu les Indestructibles il n’y a pas longtemps).

Bref je me suis lancée. J’ai décalqué les 3 pochoirs (bleu, rouge et blanc). Et juste avant j’ai sorti mon patron fétiche et ai découpé le devant de la Mesa Dress (raccourcie de 15-20 cm pour en faire un t-shirt).

Ma petite sœur était là, et elle m’a bien aidé à positionner parfaitement les pochoirs Parce que, il y a un truc que j’ai mal fait, ils ne se superposent pas. Sinon ça aurait été rop simple. (c’est comme ça que l’on apprend). Donc ça a vraiment été un vrai travail d’équipe.

On a fait que 2 impressions. Une de test (qu’elle a gardée) et celle-ci.

(je précise pour mon futur moi : J’ai imprimé le rouge, puis le blanc et enfin le bleu. Je pense que pour la prochaine fois il serait plus judicieux de faire : rouge, bleu, blanc).

Pour tout vous avouez, sur la sienne j’ai fait des ombres à la main au pinceau. C’était très fin, mais pas aussi net que lorsque l’on sérigraphiait. Alors j’ai découpé un dernier pochoir celui des ombres (les petits traits horizontaux). On l’a bien positionné. On a imprimé. ET LA ! quand on a soulevé l’écran, tout avait bavé… Alors vite avant que ça sèche on a enlever à l’eau. C’est presque ça. Du coup, j’ai repassé une couche sur le blanc. Mais ça a marqué un peu le tissu quand même… Enfin ça ne se voit pas trop..  il n’y a que nous qui le savons (et vous maintenant mais je sais que vous ne direz rien ;)).

Bon et puis voilà. Après j’ai cousu le tee-shirt.

Hyper easy :
– déjà il y a peu de pièces (1 devant, 1 dos, 2 manches, 1 bande d’encolure).
– Le tout assemblé à la surjeteuse.
– De plus ça doit être la 7ème fois que je réalise ce patron. Donc ça va. Je le connais par cœur. 🙂

Et pour la petite histoire, comme je voulais le porter le lendemain et que ma machine était en réparation; ce petit tee-shirt a des finitions aux petits oignons, c’est à dire : que ces ourlets sont fait à la main ! Oui oui tu as bien lu ! Au début j’étais partie que pour faire les manches et puis j’ai continué sur ma lancée et j’ai fait le bas aussi (comme ça le tee-shirt était fini pour de vrai).

Et voilà, je suis vraiment super contente du rendu !

J’ai vraiment l’impression d’être une super couturière 🙂

#SewingIsMySuperPower

Tee-shirt en condition réelle de portabilité après une journée de marche dans Harajuku. Il est porté avec Ginger le parfait – ginger le basique 🙂

Photos prises à Tokyo derrière le yoyogi-koen (quartier de harajuku) par a5e.